- Čas:od 23. 02. 2026do 15. 03. 2026Lokacija:Atelje Azil in stavba Hlev, AKC Metelkova mesto, 1000 Ljubljana
Atelje Azil: Jana Rottger - Etaja (DE)
Na prvo letošnjo umetniško rezidenco v Ateljeju Azil prihaja Jana Röttger – Etaja, samostojna vizualna umetnica iz Hannovra.
Rezidenca bo potekala od 23. februarja do 15. marca 2026 v Ljubljani in se bo zaključila z javno predstavitvijo v okviru 27. Mednarodnega feminističnega in kvirovskega festivala Rdeče zore.
Umetniška praksa Etaje se poglobljeno ukvarja z družbenimi strukturami, queer-feminističnimi perspektivami in binarnimi vzorci. Skozi vizualne narative odpira prostor za opolnomočenje, razmislek in dialog ter zavestno izziva ustaljene družbene norme. Njeno delo pomembno prispeva k sodobnemu diskurzu o spolu, identiteti in skupnosti ter raziskuje možnosti bivanja onkraj binarnih družbenih sistemov.
V času rezidence bo ustvarila mural na stavbi Hlev v AKC Metelkova mesto z naslovom Onkraj binarnega / Beyond Binaries. Projekt izhaja iz njene magistrske raziskave o binarnih družbenih strukturah in prostorih možnosti zunaj njih. V ospredju bodo feministična teorija, telesnost in povezanost z naravo, pri čemer bo umetnica v svoje delo vključevala lokalne kulturne, ekološke in vizualne elemente, značilne za okolje Metelkove. - Čas:od 27. 02. 2026do 27. 03. 2026Lokacija:Galerija GONG, Nova Gorica
Razstava JULKA: Kaj je v imenu?
Julka je kratki animirani film prirejen po črtici Metulj na obešalniku slovenskega pisatelja Borisa Pahorja. (1913–2022), rojenega v Trstu. Dogajanje je umeščeno v šolski prostor v času fašizma in pripoveduje o kruti kazni, ki doleti slovensko deklico, ker govori svoj materni jezik. Epizoda razkriva vsakdanjo brutalnost ideološke represije, ki je zaradi tematizacije otroštva še toliko bolj pretresljiva. Film izriše fašistični režim in njegovo »italijanizacijo« ne le kot sistem prepovedi, temveč kot obliko preganjanja – kot proces, v katerem krivda izvira iz same jezikovne identitete. S poudarkom na jeziku kot orodju izbrisa zgodba preseže svoj zgodovinski okvir in pridobi univerzalno razsežnost. Te teme, globoko zasidrane v specifični stvarnosti Trsta in Krasa, so upodobljene z animacijsko tehniko rotoskopije, ki se nahaja na presečišču risbe in resničnosti.
- Čas:od 02. 03. 2026do 20. 04. 2026Lokacija:Galerija Alkatraz, AKC Metelkova mesto, 1000 Ljubljana
Janu Krohm (DE): Nežne oblike
Za razstavo v Nočni izložbi Pešak bo multidisciplinarna umetnica Janu Krohm predstavila projekt Tender Shapes (Nežne oblike), ki izhaja iz raziskovanja voska kot materiala transformacije.
Umetnica v svojem delu prepleta digitalne medije, zvok in vizualno umetnost ter se osredotoča na čustvena in telesna stanja prehoda. Z uporabo distorzije, ponavljanja in abstrakcije preizprašuje razmerja med intimnostjo, nelagodjem, identiteto in nestabilnostjo.
V seriji Tender Shapes se amorfne, telesnosti podobne voskaste forme izmikajo jasni definiciji. Z nočno svetlobo izložbe se razkrivajo kot fluidne strukture, ki prehajajo med erotičnim in odbijajočim, mehkobo in napetostjo. Umetnica skozi materialni proces taljenja in strjevanja odpira prostor za razmislek o telesnosti in kvir užitku kot nečem nestanovitnem, spremenljivem in nenehno na novo oblikovanem.
Pozor! Razstava se izjemoma nahaja pred Galerijo Alkatraz in bo na ogled do 20. 4. 2026. - Čas:od 02. 03. 2026do 30. 03. 2026Lokacija:Galerija Alkatraz, AKC Metelkova mesto 1000 Ljubljana
Petja Muck, Lazar Simeunović, Nal Kocjan, Nuka Horvat: Neo(kvir)jevi subjekti
Razstava bo odprta od 2. 3. - 30. 3. 2026 v času uradnih ur galerije in sicer med ponedeljkom in petkom, med 14.00 in 18.00.
Osrednja razstava 27. Mednarodnega feminističnega in kvirovskega festivala Rdeče zore v Galeriji Alkatraz je po petih letih samostojnih razstav ponovno skupinska.
Neo(kvir)jeni subjekti prikazujejo dela mlajše generacije, ki se na spoju očarljivo afirmativnega in aktivističnega poglobljeno posvečajo družbenim realnostim preko tematike spola in obravnavajo njegovo fluidnost, nenormativnost in nebinarnost. V tem procesu umetniške stvaritve tudi popolnoma ovržejo prilaščanje in objektifikacijo teles oz. identitet.
Fotografija: Lazar Simeunović
Grafično oblikovanje: Janu Krohm - Čas:od 04. 03. 2026do 18. 03. 2026Lokacija:Galerija Stopnišče, VCC
Elke Auer: RAHLA NAPETOST
Vizualna umetnica Elke Auer se na Deujih babah predstavlja z manjšim izborom risb, kolažev in fotografij o reproduktivnem delu, kar je drugo ime za skrbstveno in gospodinjsko delo, ki ga tudi v Sloveniji še danes povečini opravljajo ženske – navkljub prizadevanjem za pravičnejšo spolno delitev dela. Njena umetniška dela govorijo tudi o tistem drugem »delu iz ljubezni«: umetniškem ustvarjanju.
»Delo Elke Auer črpa iz širokega repertoarja podob in besedil. Svoje vire najde v arhivih, muzejih, knjigah, na ulici in na spletnih straneh. Ko te podobe in besedila umesti v nove kontekste, spregovorijo o stavkovni kulturi in gibanjih, o prisvajanju in prevajanju, o zatiranju in strategijah upora. Umetnica se s tem vpisuje v kolektivni vizualni spomin in ga hkrati – povsem v duhu feministične prakse – piše na novo.« – Barbara Steiner
Odprtje bo v slovenščini in angleščini.
Razstava je na ogled do 18. marca. - Čas:od 04. 03. 2026do 03. 04. 2026Lokacija:Vodnikova domačija, Ljubljana
Razgrnjeni projekt: razstava ilustratorke Tjaše Bon
Razgrnjeni projekti v razstavnem prostoru Vodnikove domačije razgrinjajo ustvarjalne procese domačih ilustratorjev in ilustratork.Tokrat svoj proces razgrinja Tjaša Bon z ilustracijami strupenih halucinogenih rastlin in gliv Slovenije. Predstavljene so originalne ilustracije, v knjigi umetnice jih spremljajo fotografije njihovih habitatov. Vabljeni na ogled natančne, presenetljive znanstvene risbe!
- Čas:13. 03. 2026od 12:00 do 14:00Lokacija:Filozofska fakulteta, Ljubljana
Živa Gornik: Študentsko seksualno delo v Sloveniji med fizično in digitalno resničnostjo
V Sloveniji se je 30 % študentk in študentov že spogledovalo z idejo, da bi opravljali seksualno delo. Ključna motivacija za vstop v seksualno delo niso finance oziroma potreba po golem preživetju, temveč radovednost in želja po boljšem materialnem statusu. Stereotipna pričakovanja, da je spolno delo posledica prisile torej v primeru slovenskih študentk in študentov ne držijo. Po drugi strani pa obstajajo velike razlike v percepciji različnih oblik spolnega dela; delo prek platforme OnlyFans študentke in študenti zaznavajo kot bolj družbeno sprejemljivo in legitimno, kakor klasično prostitucijo.
Gostujoča predavateljica, diplomirana sociologinja in magistrica kulturne antropologije in etnologije, Živa Gornik v sklopu doktorskega študija poglobljeno raziskuje seksualno delo študentk in študentov v Sloveniji. V predavanju bo opisala ključne rezultate svoje raziskave “Študentsko seksualno delo v Sloveniji med fizično in digitalno resničnostjo”, predsodke, s katerimi se sooča pri svojem raziskovalnem delu, razlike med digitalno in fizično izkušnjo spolnosti, pojasnila pa bo tudi, katerih oblik seksualnega dela se pogosteje poslužujejo ženske in katerih moški.
Predavanje bo potekalo v petek, 13. marca ob 12. uri v predavalnici 0.3. - Čas:13. 03. 2026od 14:00 do 18:00Lokacija:TransAkcija
Plac zate
Odprt prostor za vse trans in kvir osebe, ki jih zanima preživljanje časa v družbi drugih LGBTIQ+ oseb. Plac zate je namenjen osebam vseh starosti, spolnih identitet, usmerjenosti in izrazov ter drugih osebnih okoliščin. a več informacij in podrobnejši urnik nam lahko pišeš preko maila ali instagrama.
- Čas:13. 03. 2026od 20:00 do 22:00Lokacija:Cirkulacija2, Podhod Ajdovščina, Ljubljana
Eva Mulej Vrabič in Tatiana Kocmur: chrysalis
Umetnici sta v preteklih letih že sodelovali pri avdiovizualnih performansih (Rastišče, 2024; Meso, 2024), kjer sta skupaj z drugimi ustvarjalkami raziskovali telesne in družbene fenomene. S skupnim delom sta prepoznali številne sorodne interese, ki ju spodbujajo k razvoju avtorskega projekta, v katerem želita vzpostaviti most med njunima pristopoma.
V središče postavljata most kot simbol vmesnosti – prostor, kjer se mediji, telesa, načini zaznave in ravni obstoja stikajo, prepletajo in preoblikujejo v novo (ne)formo izražanja. Most razumeta kot performativni prostor, ki je nestabilen, fluiden in odprt za nepredvidene rabe. Tako kot zvočnost in telesnost tudi prostorskost v performativnih okoljih nastaja sproti; umetnice in gledalke jo soustvarjajo z vsakokratno prisotnostjo. Metodologija projekta temelji na enakovrednem razmerju med telesom, zvokom in prostorom ter na njihovem vzajemnem zrcaljenju. Energetsko polje, ki ga ustvarijo akterke in gledalke, lahko razvije specifičen, transformativni učinek.
Sodobne družbene nestabilnosti narekujejo potrebo po novih načinih združevanja in skupnostnega delovanja. V fizičnih, digitalnih in virtualnih prostorih se odvijajo protesti, obredi, srečanja in odločitve – situacije, v katerih telesa s svojo (ne)prisotnostjo ustvarjajo performativni prostor diskurza.
Iztočnico projekta predstavlja hidrofeministična misel o človeku kot vodnem telesu, nerazdružljivem delu naravnega sveta. Voda je skupni element vseh živih bitij; povezuje notranje dogajanje človeka, ekologijo, umetnost in družbeno kritiko ter ponuja nov ontološki okvir za razumevanje sedanjosti. V tem kontekstu postane voda simbol povezanosti, ki razbija hierarhije, temelječe na razvrščanju in ločevanju, ter odpira drugačne, morda celo utopične načine mišljenja prihodnosti. Liminalen prostor je kaotičen, zasičen, prepusten in nestabilen – ne ponuja enoznačnih odgovorov, temveč pogoje za transformacijo in nebinarnost razmišljanja in bivanja. Človeško telo kot vodnotelo v sebi nosi plime, oseke, tokove in pretoke informacij, zvoka in hranil.